10 avril 2008
Ambiance Baroque
Je ne me lancerai pas dans un discours érudit sur le baroque, car en décoration, ce style n’entretient qu’un lointain rapport avec la notion de baroque en histoire de l’art. Côté déco, le baroque est une tendance qui emprunte au classique en la retournant d’une manière totalement contemporaine. Ce qui reste du classicisme, c’est notamment l’impression d’éclat, de luxe et de raffinement, avec des accessoires très travaillés et stylisés à l’extrême, mais dans des matériaux jouant sur le contraste (plastique, plexiglas,…) ou des couleurs inattendues (rouge, fuchsia, etc.). Le baroque représente selon moi une sorte d’équilibre très intéressant entre masculinité et féminité, dans la mesure où la douceur classique des formes est bousculée par une hardiesse très « rock » dans le côté design. Une atmosphère baroque d’aujourd’hui peut également utiliser des éléments authentiques, mais en les mélangeant avec des techniques actuelles.
Lustres, chandeliers et cheminées
Quand on pense baroque, on pense à des éléments essentiels du luxe : grands lustres, chandeliers, cheminées, dîners aux chandelles et musique d’opéra. Ces éléments sont toujours très présents dans le baroque contemporain, mais plus en filigrane, ou de manière détournée. Exemple : la magnifique applique Louis 5D créée par Blandine Dubos pour Ligne Roset, que j’ai déjà utilisée pour « ennoblir » une entrée et mettre en valeur sa couleur. En acrylique transparent, dotée d’une ampoule à calotte argentée, elle est découpée en forme de chandelier du 18ème siècle, et projette son ombre agrandie sur le mur auquel elle est fixée, évoquant ainsi une autre dimension, insaisissable et fantomatique… . Avec les stickers, on peut aller plus loin dans la simple évocation de l’univers baroque, soit par choix d’un second degré délibéré, soit parce que votre arrière grand-mère a préféré léguer sa commode Louis XV à votre ignare de cousine plutôt qu’à vous. Car dans le baroque, on se moque de savoir ce qui est vrai ou faux, seule compte l’illusion, surtout résolument assumée comme telle !
L’accessoire, c’est essentiel
Pour amplifier l’effet baroque, rien de tel qu’une accessoirisation riche, mais pas pour autant chargée. Outre la suspension en forme de lustre (entourée d’un abat-jour de plexi ou avec pampilles de plastique), que l’on voit de plus en plus un peu partout, il ne faut pas hésiter à compléter le tableau avec, par exemple, un papier peint ou un tissu en motifs Toile de Jouy, une chauffeuse retapissée avec un tissu modernisé, des vases, des miroirs, des sculptures, des abat-jours, des cadres travaillés… Avec tout de même le risque à un moment d’en faire trop et de rater son objectif. Au clinquant, on préférera donc la subtilité, en essayant de bien penser les couleurs et l’atmosphère générale.
08 avril 2008
Personnaliser, customiser : une question de dosage…
La personnalisation ou customisation est présente partout : mode, voiture, maison, fournitures de bureau, tout y passe. Dans notre société de consommation, c’est une façon d’échapper aux stéréotypes… mais qui est vite rattrapée par les stéréotypes lorsque tout le monde imite le premier à avoir trouvé une idée originale, et que les marques ou la publicité s’en emparent.
Dans le domaine de la décoration intérieure, je ne suis pas pour la customisation à outrance du style : repeindre tous ses meubles sans les poncer avec de multiples sous-couches préalables, se créer des cadres déco avec des morceaux de papier cadeau déchiré et collé dessus, créer des lampes avec des ardoises d’école, etc. comme on le voit le soir sur une grande chaîne de télé (si vous ne voyez pas de quelle émission je veux parler, c’est que vous vivez dans une île déserte). Non, ce que j’aime, ce sont les « touches perso », pour reprendre le titre d’un guide déco paru dans une collection que j’encadre, et dont l’auteur est une amie : Mademoiselle Dimanche.
Mademoiselle Dimanche est designer textile et depuis longtemps une inconditionnelle des « loisirs créatifs » qu’elle intègre à son métier. Elle a imaginé des kits et des fiches d’idées qui permettent de créer des éléments spécialement conçus pour s'adapter à ce qui existe déjà chez soi, ou se fabriquer des accessoires qu'on ne peut pas trouver dans le commerce.
Customiser, c’est d’abord créer.
Voici son point de vue sur la question :
« Ce que je trouve intéressant dans l’idée de « customisation », c’est en effet de mettre une touche personnelle sur quelque chose qui ne l’est pas à la base, que se soit en matière de mode ou de déco. Mais cela ne passe pas forcément par le total look customisé, qui peut rapidement faire « bricolage » et brouiller l’ensemble. À utiliser avec parcimonie, donc, juste en « touches », pour rester dans l’élégance et la légèreté.
En déco, une touche perso peut tout changer, et pour cela, pas besoin de changer toute sa déco ! Ces touches peuvent aller du simple détournement d’un objet à la création totale de nouveaux éléments, et vont donner un aspect unique et personnel à un lieu qu‘on n’obtiendrait pas avec des accessoires venus du commerce. On peut par exemple créer des coussins assortis au graphisme du papier peint, personnaliser une housse de couette unie avec des motifs qui reprennent la couleur des murs, relooker un rideau de douche en imitant le carrelage … Le tout est de savoir regarder autour de soi, de repérer les motifs, les couleurs ou les matières que l’on veut mettre en avant, et de s’en servir comme source d’inspiration pour créer. En matière de customisation, il faut aussi savoir prendre en compte l’identité de l’objet que l’on va relooker : a-t-on envie de garder cette identité en changeant simplement la couleur, ou veut-t-on complètement détourner l’objet ?
Ensuite, pour réaliser votre œuvre, toutes les techniques sont bonnes à prendre, de la couture à la peinture, en passant par le crochet ou la broderie. On peut ajouter des éléments tels que rubans, boutons, applications de tissu … Et pour cela, Ebay est une vraie mine d’or ! On peut trouver de véritables trésors, que ce soit au niveau du matériel ou des matières premières qu’au niveau du mobilier. En effet, si vous avez trouvé un magnifique fauteuil vintage pour parfaire le look sixties de votre salon, mais que sa couleur ne va pas, customisez-le ! »
Savoir s’arrêter
Néanmoins, même quand on est doué de ses mains, il n’est pas question de s’attaquer à la moindre parcelle non customisée de son intérieur. Car ce qui compte le plus, c’est la cohérence d’ensemble : le produit ou le meuble le plus standard peut prendre tout son éclat quand il est bien utilisé dans une atmosphère équilibrée, où l’on se sent bien, où l’on respire. C’est dans cet esprit que j’utilise les stickers (voir un de mes précédents post), technique de customisation la plus facile mais qui peut donner envie à certain(e)s d’en « mettre partout », comme un écolier qui recouvre son cartable d’autocollants. En évitant l’excès, on valorise les éléments rajoutés et on ménage d’autant mieux l’effet de surprise.
La déco est un aussi un moyen d’expression, un langage, sachons le doser pour que sa musique soit toujours agréable à écouter !
Pour découvrir Mademoiselle Dimanche :
http://www.mademoiselledimanche.com/
Retrouvez des vidéos d'astuces Déco sur le site :
Un peu, beaucoup, à la folie... ou pas du tout Design?
Il peut être bon parfois de prendre un peu de recul par rapport à la « déferlante » design qui a envahi la France, jusqu’à la moindre brasserie. Car ce que nous pouvons aimer dans un espace commercial ou dans un sujet déco de magazine ne va pas forcément correspondre à ce que nous voulons dans notre intérieur. « C’est design » ne veut pas forcément dire « C’est pour chez moi » ! Entre les deux affirmations, il y a un pont à créer.
Rendre son intérieur design ou intégrer le design dans son intérieur ?
Plus encore que la maison de Mon Oncle de Jacques Tati, la maison modèle d’aujourd’hui est pétrie de design et de technologie, sans parler de l’exigence écologique. Pourtant, cette maison « parfaite » ne peut pas convenir à tout le monde : est-elle vraiment habitable ? Je dirai que oui, lorsqu’elle est nourrie de passion pour le design, lorsque l’on se sent bien dans des lignes épurées et des mobiliers de créateurs. Mais si vous ne voulez pas de ce « tout design », ou s’il vous semble hors de prix, vous pouvez néanmoins introduire un élément, mobilier ou accessoire, qui va apporter une touche d’originalité dans un ensemble moins contemporain. Vous pouvez ainsi jouer sur l’effet de contraste qui va mettre en valeur vos choix : le maître suprême dans ce genre étant Philippe Starck lorsqu’il « relooke » un lieu historique, comme le musée Baccarat (ancienne demeure de la Comtesse de Noailles) ou plus récemment l’hôtel Meurice, avec des touches de design extrêmement subtiles.
Avoir l’œil pour les mobiliers et les accessoires originaux et de bonne qualité
Neufs ou d’occasion, les meubles ou accessoires design peuvent vous paraître un peu plus chers que leurs équivalents « fonctionnels ». Que répondre à ça ? D’une part, que la qualité du dessin ou de la matière le justifie souvent – et d’ailleurs, certains produits issus de la grande distribution sont à la fois beaux et d’un bon rapport qualité-prix, avantages qu’ils conservent à la revente. D’autre part, plus un produit est rare, plus il risque d’être cher : lorsqu’on « craque » pour un bel objet, il faut donc s’assurer autant que possible que cette rareté n’est pas exagérée (ce qui est plus facile et immédiat sur des enchères en ligne). Enfin, contrairement aux antiquités, le design supporte mal les imperfections : une belle rayure, un morceau cassé, un élément remplacé… Vérifiez bien, et si vous maintenez votre envie d’achat, utilisez bien cet argument pour négocier à la baisse !
